我们又改版了。有人问，你们怎么总在改？

三年前，《作品》改版，以其清新时尚的装帧和独创性的栏目成为年度文学热点，获得好评如潮。去年，张知干先生调任广东省作协后，为《作品》争取了更高稿酬，理顺了用人机制，并提出要继续改版，要沉稳，厚重，大气，朴素，要直面现实，心怀远方。

呈现在读者面前的第一期，打破了文学期刊“小说、散文、诗”三大块的传统，将“记录”“发现”放在重要位置。从栏目名可见我们的追求：

“记录”追求真实。

“发现”追求真知。

我们希望无限接近真相，抵达真理。

有个小小的变化提醒读者注意。我们从之前的“纯文学半月刊”变成了“真文学半月刊”。这变化看似很小，实则巨大。标志着我们和“纯文学”分道扬镳。

上世纪八十年代，中国文学界制造出“纯文学”概念。于是，中国文学走出只为政治服务的误区，却一头拐进鲁迅先生所反对的“为艺术而艺术”的胡同。作为“纯文学”的始作俑者，李陀早在二十年前就开始对“纯文学”进行反思，他在和李静的对话中说，“总的来说，我认为纯文学在这十年里对文学写作的影响不是很好，有很多问题。”并说：“在80年代末期，如果文学界能及时地反省纯文学这一概念的局限性，想法把文学变革再推向深入，也许可能出现一个更好局面。”可惜的是，李陀的反思并未引起足够重视，“纯文学”以其巨大的惯性又向前跑了二十年。

以“真”替代“纯”，《作品》杂志作出这一变革，是对李陀时隔二十年后的呼应。

本期头条《大地上的亲人：打工记》就是这样的“真文学”。

学者黄灯历时十年（2006—2016）采访记录，以耐心、毅力、勇气，深沉的爱与忧思，从她家族两代十数人的命运切入，书写中国近四十年发展背后的创痛。黄灯曾有过底层经历，后读硕士、博士。这样的经历决定了她的立场，使得她在感性的书写与理性的思考之间找到了极佳的平衡点。与黄灯的“记录”不同，思想者杨无锐的《虚无、假晶、出埃及：〈忏悔录〉笔记》重在“发现”，他以真诚而深刻的洞见引领读者接近真相，是另一种真的文学。