11月18日晚，一场以“花”为主题的视听动感诗会于“广东风景园林规划设计奖”的打卡胜地大沙河湿地公园举行。

开花广州，花香之邦

广州，别称花城。花事就是日常之事，城市之事，平民之事。悠长的历史、美好的土地、温情的生活，从宏大的叙事到微小的抒情，广州的人情世故都离不开鲜花作伴。广州荔湾有挖掘不完的诗歌题材，“花之叙事”甚至是荔湾文化中最明亮的部分。秋季诗会选择“花”题材来表现，就是想呈现广州花生活的千姿百态。广州春日之花自是美不胜收，但秋日之花更为燃情与灿烂。花朵亘古不变，是人类亲密的伙伴。本次诗会以“花”为主题，展现广州繁花浪漫的风景，展示了一种芬芳的精神力量。

“繁花再现，或未尽之美：2023广州荔湾秋季诗会”处处体现“花”意，其中就有对花之经典作品的重现，比如广州市荔湾区青少年宫商虹与尹添带来的器乐二重奏《茉莉花》。还有ROCKCANDY人声乐团演绎的《夜来香》及《玫瑰玫瑰我爱你》，这些音乐作品都弥漫出二十世纪三十年代广州那一花开的风情。此外，广州市现代音乐协会现代乐团演奏的《向日葵》也是对花卉的赞颂，而广东女子职业技术学院凤凰花女子合唱团在尾声推出的《梨花又开放》，“摇摇洁白的树枝，/花雨满天飞扬”，感人的旋律，令全场沸腾。

另一个经典的致意是，著名朗诵家祖晴联合谢汪洋、叶逸曦、汪安东、刘芸彤、郑子珞几位才华出众的朗读者推出了R·S·托马斯的《花》、博尔赫斯的《玫瑰》、玛丽·奥利弗的《让花重新变得新鲜，她说》、策兰的《赞美诗》、胡达·阿米亥的《房间里的花》，这些诗歌写出了“花”的形状、生命、内在的灵魂，诗人借花无比深情地歌唱，诗歌之声以花的嗓音美感染着观众。

古典诗歌的当代表达

广州正在建设诗词之都，建设诗歌之城。对古典诗歌的再创作，是这次诗会的一个出发点。主创团队选择了唐代张九龄的《送广州周判官》、南宋周去非的《岭外代答》、明末清初屈大均的《冬日对花绝句》、清朝梁佩兰的《舟发阊水至饶阳道中作八首·其四》、清末康有为《人日游花埭》，还有当代秦牧的《芳村行》、刘逸生的《芳村看花》、朱帆的《芳村·花》、陈永正的《望春回·芳村花市得梅一枝归作》等人的诗歌，他们均是岭南人，他们的诗篇是对“地处珠三角平原、土地肥沃、水网交织，花卉种植的历史最早可追溯至南汉时期，明清尤盛，素有‘花卉之乡、盆景之地’的芳村赞美”。

经过陈晶晶、许一璇、梁畅、莫景煜的吟诵，呈现出另一种韵味。细心的观众还留意到，演员手中的发光体，是春季诗会“发光水珠”的装置，这次来到秋季诗会，成为球状的盛开花蕾，这些微妙的链接，都可以看出主创团队的用心。节目编导陈晶晶说：“这次尝试用多种方言来演绎古体诗词，把唱和诵结合起来，也寻找唱和诵之间的腔调，加上电子音效，与音乐交互创作的影像，呈现古体诗词的当代演绎”。

开花，当代诗人作品里的另一种华彩 

本届诗会除了著名诗人杨克的《深林花影》、陈会玲的《到花田去》是之前写岭南花卉的诗篇外，安石榴的《水道与花田》、汪能平的《在大沙河公园观荷花》、仲思的《芳村，花香堆积起来地方》等都是为本届诗会所创作，由诗人粥样及朗读者谭玉洁、崔艺文、赵郭皓、李佳芯等人演绎，把芳村之花的芬芳表达出来，也体现了本土诗人的诗歌书写能力。

这次诗会的一个亮点，是舞者陈舒畅演绎了著名诗人西川的《开花》。这个诗歌作品构建了作者、听众、读者等多重关系。开始的空场，灯光之下、水面之上的“噔”一声，舞者身穿白色裙子如花盛开，叼着一朵玫瑰出场，从远走近，走到观众的面前来，就像是从梦境走到现实一样，在水中起舞，异常惊艳。尽管诗人西川没有在现场，但他充满了摇滚节奏的朗读声音为诗歌演绎提供了声音、形象、时空同在的张力。最后，舞者陈舒畅把自己变成一朵花，梦一般祈祷的花。

荔湾诗会自身是一种文艺创作，他们努力摆脱陈词滥调，不断去接近真实的诗性之邦。在荔湾春季诗会上，著名诗人黄礼孩创作了主题民谣《荔湾湖，那白鸟的流波》，被视为生命之美本真的召唤。在这次秋季诗会上，黄礼孩专门写了主题歌《素馨花，不问为什么》，由民谣音乐人谢芳作曲及演唱。素馨花曾是广州的名花，歌词对此做着深情的打开。“这烟火弥漫的城市，回眸古老的荔湾/花地湾通往花渡口，采花少女坐船去花洲/素馨花，不问为什么/春天的脚步多么轻盈，我不知道爱情已来临”，语言虚构的场景也令人回眸那个广州“深巷明朝卖素馨花”古老美意，却又是花城不曾遗失的一帧风景，只是今日换了赏花方式。诗会后，记者留意到荔湾区文化人葛华女士在微信上留言：“今晚没有工作压力，照片也很少拍，在大沙河畔，在大自然中，尽情感知花、诗和音乐……美的韵律拨动心弦，听《素馨花，不问为什么》这首歌，‘素馨花，不问为什么/在空无的日子深情地活着/耐心等待一朵花的盛开’，让我不禁热泪盈眶。”

荔湾秋季诗会是综合美学概念

一场诗会，除了诗歌文本作为重要的载体之外，它必须有一个多元的演绎。这次舞台设计，青年舞美设计师陈昊桥借助大沙河湿地公园的圆形建筑来完成，在圆形里建造一个水空间，通过光的渲染来烘托一个“明如水，美如花，幻如梦”的意境。设计师利用树的形象来做夸张的花瓣造型，营造出“花洲”的意境。而“花洲”的外围还有“花墙”，由从法国回来的插花设计师嘉祺来创作，设计了十几米的鲜花花墙，令整个表演区域获得微型的“花之城邦”之感。

诗会的总导演江小飞对这次“花”主题的诗会做全面把控，做不同空间的调度、不同层次的推进，利用空间环境挖掘出诗意，他还根据不同艺术家的特点做情景剧的演绎，令观众目之所及之处都是诗的现场，看见一个超现实的花之艺术盛宴。当晚，随着最后一首诗歌《梨花又开放》的落声，所有的演员把现场之前作为艺术装置的鲜花，一朵朵送给全场几百名观众，一时之间，一种美好的温馨弥漫全场，真正的繁花在每一个观众的身上得到了盛放。

广州荔湾诗会总策划、著名诗人黄礼孩说：“花，演绎着广州人的审美与品味、生命与爱情、幸福与喜悦。花城之花，有着无穷的寓意，带来隽永的缤纷。整台诗会努力去呈现繁花之邦的境界，尽管一个多小时难以穷尽千年花都，不过也希望用一朵诗歌之花来摇动整个季节，去绽放，绽放出人内在真正的美”。

秋色里的广州文学漫步

当天，荔湾诗会还安排了一场生动的文学散步。去感知一座城市，最好是去抚摸它的肌理。主办方联合荔湾区文联顾问、著名诗人黄礼孩，邀请到著名作家魏微、艾云、曾铮、汪泉，诗人安石榴、杜绿绿等四十人组成的文学漫步队伍，到清朝诗人梁佩兰出生地荔湾海龙街道周边进行采风，深入大沙河湿地公园，品茗、赏花、乘坐小火车，看奇妙水族馆，体验另一个陌生的荔湾。真实的城市，秋日灿烂的光景，秘而不宣的诗意，那些无法赞美的，都留给了广州文学漫步。