蝶舞清风是一位温柔清秀的女诗人，她的谈吐优雅而又内敛，处事却干脆果断，使人想起花丛中蝴蝶的飞翔，轻盈而又活跃，扇起阵阵清香，像极了她的微信名“蝶舞清风”，以至我一见她就想到蝶舞锦绣的美丽，相识三四年了，总记不起她的本名叫吴小玲。她的诗，也有这种蝶舞清风的轻盈、飞动的美丽。例如这首《夜阑珊》：

海风，抚平千堆雪

水之镜像慢慢退去喧嚣

水平线将水天缝合

拉开夜的深邃

夜未央，月一盏

听一曲行云流水的温婉

掬一把月色，抒一笺眷恋

海的深沉和浩瀚收纳唯美和沧桑

诗行如蝶舞般优美，“听一曲行云流水的温婉”，但这种温婉中却有雄壮激荡之力，可使海风“抚平千堆雪”，指的应该是使千层浪花平息了，海风劲吹应是波涛汹涌，怎么反而会“抚平”呢？这就是诗的精妙之处，现实与想象虚幻性的矛盾形成了诗意，这种非现实或超现实往往却从本质上反映了生活的真实，激浪滔天吗？海风吹过“抚平”了，平静如“水之镜像”，倒映着万里蓝天，这种明丽温婉是诗人用感觉写出来的，不可能的现象形成了最真实的柔美，这就是诗的神奇之处。不仅如此，“抚平”后“宁静的地平线”还要将“水天缝合/拉开夜的深邃”，使宁静的柔美向深处扩展，空远辽阔起来。

顾随先生在评论静安的词“试上高峰窥皓月，偶开天眼觑红尘”时说：“一个人只要有思想——岂但有思想，只要有点感情——岂但有点感情，只要有点感觉，便不能与一般俗人相处。”可见诗人（包括艺术家）与俗人的区别，在于有没有感觉，有了感觉，就可以以激荡写温婉，于柔媚寓雄奇。

蝶舞清风对万物有着敏锐的感觉，即使江边对酒赏月，也是“临水，坐一湾新月”（《人间微醺》），“坐”到月亮上去了，可能吗？不可能才是好诗，请看这首流传己久的儿歌：“弯弯的月儿小小的船/小小的船儿两头尖/我在小小的船里坐，/只看见闪闪的星星蓝蓝的天”，选进小学课本了，凭感觉写出的好诗。

前苏联学者什克罗夫斯基说：“艺术的存在帮助我们恢复对生活的感觉；艺术的存在使我们感觉到事物，使石头变得像石头那么硬。”此话颇有深意，人类长期与石头接触，由于太熟悉了，对石头的具体感觉反而被丢弃，仅仅作为一种概念物存在于人们的头脑里。而艺术（包括诗歌），却运用具体化手段，重现了感觉中的石头的形态和性质，从而恢复了人们对石头的感觉，并把感觉强化，提供一种更新颖的方式引领你去感觉世界，使你在感觉中产生愉悦，从而产生了感觉的美。

蝶舞清风用“抚平”“缝合”，使海风更象海风，写出了海风的神韵；用“坐一轮新月”，使月亮更象月亮，突出了月亮的皎洁和亲切。读罢蝶舞清风诗集《清风明月前》的约150首诗，觉得大多数诗都充满了类似的清新乃至新颖的感觉，给诗坛带来一股芬芳新鲜的清风。

我很喜欢这本诗集中一些画面清新而又充满禅意的诗句：“心若无尘，清风自来”（《一叶莲》）；“阳光不请自来/俯下身/深吻花瓣上每一滴晨露”（《陌上花》）；“看茶叶在水中舒展，翻/沉时坦然，浮时淡然”（《茶趣》）。“自来”是一种心随物念的境界，“坦然”“淡然”已神超于物，这些诗句开始进入“色空说”了。诗人的感觉有两种走向，一种是平行的，如前面举的《夜阑珊》等两首，而这些诗句却是纵式的、向上的，升华到精神层面上，因而诗意深刻，含蓄耐读。这些“上升”的诗句生动地印证了艾青的论述：“诗是由诗人对外界所吸引的感觉，注入了思想感情，而凝结为形象，终于被表现出一种‘完成’的艺术。”由于有的诗已达到精神层面的“完成”的艺术，这本诗集的感觉美更加生动鲜明，引人深思。